Les Yeux de Julia

Le cinéma d'épouvante espagnol n'a pas fini de faire parler de lui. En tout cas, ce n'est certainement pas Guillermo Del Toro qui le lui empêcherait. Déjà producteur (et réalisateur) du merveilleux Labyrinthe de Pan, et du très bon Orphelinat, sa collaboration à ce nouveau projet lui donne certainement la possibilité d'exister dans les meilleures conditions. Ici il donne la caméra à Guillem Morales, réalisateur précoce heureux du succès de son premier court puis long (El Habitante incierto, introuvable) qui lui a même valu un remake. Et autant dire les moyens de voire plus large. D'abord envisagé pour un film américain, le scénario co-écrit par...

Top 2010

Une nouvelle année s'achève, imposant un récapitulatif des meilleurs films sur la toile !C'est toujours au moment de classer que l'on se rend compte tous les films oubliés ou simplement ratés en salle... Je trouve que 2010 a particulièrement été pour moi une année où j'ai zappé un bon nombre de rendez-vous prometteurs. Tant pis, je me rattraperai plus tard ;) !En attendant, voici le TOP 10 de mes films préférés de cette année :Après le remake discuté d'Internal Affairs, Martin Scorsese est revenu cette année sur la toile et a simplement tout explosé : en adaptant le livre de Dennis Lehane, il nous offre un extraordinaire thriller psychologique....

Mon beau-père et nous

Les suites dans la comédie, ça semble toujours plus risqué qu'ailleurs. Mon beau-père et moi, énorme succès aux Etats-Unis en 2000, bien accueilli ici, avait laissé sa trace avec le duo improbable Ben Stiller / Robert De Niro. Succès oblige, une suite avait vu le jour trois ans plus tard, Mon beau-père, mes parents et moi signant l'arrivée d'une autre star au casting, Dustin Hoffman. Si ce deuxième volet avait plutôt bien été accueilli aussi, l'ambiance risque ici de se refroidir quelque peu. Pour pas dire complètement.Après les parents en guise de fil de rattache narratif, évidemment les enfants. Gregg et Pam en ont deux beaux et forment une...

Les Émotifs anonymes

Après s'être illustré essentiellement dans un registre dramatique - l'adolescence dans Mauvaises fréquentations, l'Histoire de l'occupation dans Le Bateau de mariage ou le combat pour la vie dans Poids léger et C'est la vie (déjà teintés de touches comiques) – Jean-Pierre Améris revient sur la toile en présentant une comédie. La première de ce cinéaste discret mais expérimenté. A l'affiche, le duo d'Entre ses mains, Isabelle Carré et Benoît Poelvoorde. La première est la nouvelle commerciale d'une chocolaterie, en fait véritable orfèvre dans la fabrication de chocolat, le second son patron qui vient de l'embaucher. C'est alors qu'un problème...

Raiponce

Il était une fois... le cinquantième film des studios Disney, déjà ! A travers ses chefs d'œuvre qui ont fait rêver un grand nombre d'enfants tout âge et génération confondus, la firme veut rester dans les grands de l'animation ; surtout dans une époque où le genre n'a peut-être jamais été aussi en concurrence. Finalement lié à Pixar (les meilleurs ?) - un des producteurs n'est autre que le grand Lasseter de Toy Story – Disney s'est tenu à respecter un univers homogène basé sur le rêve et la féerie là où Dreamworks préfère par exemple la référence et l'humour précis dans sa marque de fabrique. La précédente Princesse et la grenouille s'inscrivait...

A bout portant

Après le remarqué Pour Elle en 2008, Fred Cavayé signe son deuxième film dans une volonté d'allonger sur tout un récit un suspens de thriller, que le jeune réalisateur avait particulièrement apprécié de mettre en scène pour la partie finale de son précèdent métrage. Bande-annonce sèche, Gilles Lellouche grave, A bout portant ne donnait pas l'impression de révolutionner le genre plutôt en vogue en France - avec quelques réussites notables, par exemple Espion(s) de Nicolas Saada - mais attisait la curiosité du spectateur avide de sentiments et sensations fortes.Le scénario suit une lignée très hitchcockienne : tout va bien pour Samuel, bientôt...

A l'intérieur

Le cinéma de genre en France a prouvé ces dernières années qu'il était bien là, comme une bête ronronneuse jamais vraiment endormie. Calvaire de Francis du Welz (2004), Frontière(s) de Xavier Gens (2007), ou l'excellent Martyrs de Pascal Laugier (2008), l'hexagone a de quoi se défendre en terme d'hémoglobine réfléchie. Et le succès est là, la toile semblant aimer la couleur rouge sang pour provoquer encore plus ses spectateurs victimes dans une quête barbare sinon masochiste de sa propre résistance morale. En 2004, deux jeunes réalisateurs passionnés se donnaient le paris d'un autre projet tout aussi radical, en misant notamment sur une promotion...

Harry Potter et les Reliques de la mort - partie 1

Après une longue attente, Harry Potter et les Reliques de la mort sort enfin sur les écrans. Mais les fans ou amateurs devront retenir leur impatience encore un peu : divisé en deux parties, le septième et dernier livre de J.K Rowling se voit adapter en deux films. Stratégie commerciale ou soucis de fidélité pour l'œuvre originale ? Ce qu'il y a de bien dans Harry Potter, c'est qu'à l'image de la saga, il s'agit des deux.Il y a bientôt dix ans, la Warner sortait la première adaptation des volets du jeune sorcier : soignée et féérique à souhait, la franchise Harry Potter a su de façon générale fidéliser une grande partie des spectateurs. S'en...

Dossier #01 : Harry Potter au cinéma

Bientôt dix ans que le petit sorcier à lunettes est apparu pour la première fois au cinéma ! C'était en 2001 avec L'École des sorciers, succès populaire de fin d'année qui confirmera à la Warner de son bon choix d'adapter l'œuvre de J.K. Rowling, à l'époque toujours en construction mais déjà très populaire.Depuis, six films ont vu le jour sous la réalisation hétérogène de différents metteurs en scène, mais l'œil toujours aussi constant et attentif de son producteur principal (David Heyman) et bien sûr de la maman du projet papier. Les lecteurs, les spectateurs et surtout les fans de la première heure ont désormais bien grandi... mais l'engouement...

Date Limite

Après le succès populaire et critique de Very Bad Trip – délicieusement déjanté – Todd Phillips revient derrière la caméra. Et avec un argument de choc : en tête d'affiche Robert Downey Jr. et Zach Galifianakis révélé dans le précédent film. Le récit, quant à lui, s'installe autour d'une idée scénaristique simple : faire rencontrer puis obliger deux personnages oxymores l'un à l'autre à voyager ensemble pour un roadtrip décalé.Rapidement, le duo d'acteurs fonctionne. Les péripéties se multiplient dans une trame qui ne s'essouffle jamais au risque de laisser le spectateur sur le bas côté. Le couple improbable formé par ce gros-barbu-maniéré-enfantin-insouciant...